復蘇，是疫情以來中國電影行業(yè)的關(guān)鍵詞。
2020年中期，國內(nèi)疫情得到有效控制，中國電影率先復工。但疫情的影響是全方位的。半年的停滯期后，復蘇并不是一朝一夕之事。疫情仍有反復，停工影響尚未消失，2021年正處于恢復期之內(nèi)。
衡量復蘇程度，票房是最直觀的指標。據(jù)貓眼專業(yè)版，截至12月28日，2021年內(nèi)地總票房達到465億，與2016年水平基本相似。上映影片數(shù)量530部、11.6億的觀影人次還未恢復疫情前水平，但相比去年影院開業(yè)半年的5.49億人次，還是有了一定程度的增加。平均票價上漲至40元，也為總票房成績帶來一定的補償。
想一蹴而就回到“全年600億票房”的時代是不現(xiàn)實的，因此單看票房總量，不足以概括2021年的電影市場。總體數(shù)據(jù)背后呈現(xiàn)出的市場結(jié)構(gòu)，或許才是折射中國電影行業(yè)復蘇狀況的鏡子。
疫情第二年已過，哪些電影已經(jīng)率先回到市場，哪些項目被暫時擱置？何種類型逐漸式微，何種影片將會持續(xù)領(lǐng)跑？2021年中國電影市場，或許能給我們一些可能的答案。
2021：觀眾拋棄電影院？
疫情來臨，首先受到?jīng)_擊的是電影院。去年停業(yè)180天的極端境況沒有再出現(xiàn)。不過，疫情多點散發(fā)，國內(nèi)電影院依然面臨隨時關(guān)停的處境。同時，自疫情爆發(fā)以來，海內(nèi)外不少院線電影轉(zhuǎn)戰(zhàn)流媒體，加之劇本殺等新業(yè)態(tài)的興起，“觀眾拋棄電影院”的聲音一度甚囂塵上。
走過2021年再回頭看，這個論斷顯然過于絕對。
年初，北美最大院線AMC的股價在散戶助推下一度暴漲300%，美國社交媒體上“拯救AMC”的話題一登上熱搜。4月，華納兄弟與宣布旗下電影將于2022年恢復院線窗口期。目光放回國內(nèi)，年初春節(jié)檔市場火爆，盡管有75%的上座率限制，觀影人次依然達到1.6億，相比2019年提升了2795萬。無論是海外還是國內(nèi)，無論是消費者心理還是實際行動，都說明電影院還有市場，這無疑為產(chǎn)業(yè)打上一劑強心針。
然而，不變的道理是，放映終端決定不了生產(chǎn)上游。觀眾進不進電影院，更多還是看有沒有電影可看。
有熱門電影可以放映的時間內(nèi)，影院更愿意向“能賺錢”的頭部作品傾斜。以春節(jié)檔為例。大年初一上映的七部作品中，《唐人街探案3》和《你好，李煥英》首日的排片率總和高達57.5%，其余五部電影或是被安排在非黃金時段放映，或是沒有排片。到了國慶檔，《長津湖》一部電影的排片占比就將近50%，再加上《我和我的父輩》拿下將近30%的占比，其余六部上映新片的排片占比均不足5%。
沒有片子可以放映的時段，電影院也在積極尋找各種方式“求生”。今年8月疫情反復，大量電影接連改檔，還能營業(yè)的電影院一面壓低成本，一面尋找新的營收模式。萬達曾在半年報中透露，針對影廳非檔期上座率較低的情況，探索嘗試在影廳內(nèi)舉辦相聲、話劇、劇本殺、音樂會等不同類型的演出及活動，以提升影廳租賃頻次。
同樣值得注意的是，即使影院等到產(chǎn)能恢復，院線可能依舊經(jīng)營困難。2021年，銀幕總數(shù)已經(jīng)達到8萬塊，即使按照600億的總票房，單塊銀幕產(chǎn)生的收入依然是極其有限的。根據(jù)《“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃》，2025年底銀幕總數(shù)的目標是超過10萬塊，這無疑對電影院的經(jīng)營提出了更大的挑戰(zhàn)。
2021：電影票房兩級分化，檔期冷熱不均
電影院終端的大起大落的表現(xiàn)，反映到影片層面，是單部影片票房與時間上的失衡。
單部電影票房兩級分化，是2021年最顯著的特點之一。今年頭部院線電影的成績極其亮眼。一年之內(nèi)，市場上誕生了《長津湖》和《你好，李煥英》兩部50億量級的電影，分列中國影史票房冠軍和季軍。年度票房第三名《唐人街探案3》也憑借45億票房，位列中國電影票房總榜第六。
能在票房總榜前十中榮膺三席的年份，除了2021年，就是有641億票房的2019年。相比兩年前，150億的差距來自何處？
分析2017年至2021年國內(nèi)電影票房分布不難發(fā)現(xiàn)，疫情之后，票房落在1-5億區(qū)間的影片數(shù)量下降最多。被疫情耽誤的不是投資最多的頭部項目，也不是小成本影片，反而是中腰部電影。這部分缺失的“中間力量”，使得市場兩級分化的態(tài)勢更為明顯。
有能力完成“大制作”的，幾乎都是頭部電影公司。因此“高票房影片”與“低票房影片”的分化，背后也是“大公司”和“小公司”的分野。這兩年來，電影行業(yè)內(nèi)似乎也只有頭部電影公司能拿到錢、能掙到錢。
據(jù)清華大學《后疫情時代（2020-2021）中國電影投融資報告》，最近兩年的投融資次數(shù)都集中在A輪，和之前集中在天使輪有一定變化；A輪投融資事件中，45%的企業(yè)在融資的時候已經(jīng)成立超過四年。這意味著電影市場“頭部化”的趨勢更為明顯。
中腰部影片的缺乏，很大程度上要歸因于檔期的冷熱不均。無論是擠到熱門檔期，還是選擇冷門時段，似乎都難有出路。
冷熱檔期年年有，但2021年的“檔期效應”尤為突出?？傮w來看，2021年坐擁“最強春節(jié)檔”“最強清明檔”“最強五一檔”和“史上第二國慶檔”，吹響中國電影市場復蘇的號角。但四個檔期占年度總票房的比例接近33%，比疫情前提升了10%以上。相應的，檔期光環(huán)之外，是冷門時段下探的單日票房。清明檔和五一檔過后無新片上映，單日票房維持在3000萬的狀況不時出現(xiàn)。
檔期票房總量高，但檔期的容量是有限的。頭部影片激戰(zhàn)熱門檔期，大部分情況下的結(jié)果不是“共同富?！保恰澳闼牢一睢?。國慶檔《我和我的父輩》“對剛”《長津湖》，最終前者檔期內(nèi)票房僅9.64億。同系列兩部前作《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》在當年檔期內(nèi)均獲得近20億票房，相較之下，《我和我的父輩》的成績難說優(yōu)異。
市場忽冷忽熱，中小體量影片更加進退兩難。如果借著熱度進軍檔期，那么大概率會被“神仙打架”的頭部影片埋沒，如《五個撲水的少年》。如果選擇冷門時段，中小體量的影片既缺乏帶動熱度的能力，又不能獲得熱門影片帶動觀影氛圍的紅利，提升票房收入的可能性更低。今年能被稱為冷門檔期黑馬的，或許只有《揚名立萬》。
熱門檔期“卷”，冷門時段“空”，中小成本體量的影片該往何處去？在年度總票房超過600億的2018年和2019年，已經(jīng)出現(xiàn)觀影人次增長乏力的隱憂。如果養(yǎng)成只在熱門檔期進影院的觀影習慣，浪費一年365天中的300天，想必也不是行業(yè)愿意看到的。
影視遇冷時，重映經(jīng)典依然是調(diào)控市場的重要手段。不過這些影片有“遠水解不了近渴”的風險。3月《阿凡達》重映還能斬獲3.75億票房。但到了4月《指環(huán)王》重映僅獲得6080萬票房，還引發(fā)了口碑分歧：新觀眾不理解，為什么一部電影的節(jié)奏如此緩慢。
文化產(chǎn)品的生命周期有多長是一個命題，但《指環(huán)王》的遭遇或許說明，在當下的中國電影市場上，還是商業(yè)新片更懂觀眾。
2021：進擊的主旋律，穩(wěn)定的動畫，缺失的其他
票房和檔期都是落點，要探究電影市場復蘇跡象，需要上溯至制作端。
海外疫情遠未得到控制，部分好萊塢影片的制作進程延緩，再加上轉(zhuǎn)至流媒體平臺播出電影不在少數(shù)，進口影片的上映節(jié)奏被打亂。例如疫情前，進口片在一定程度上能彌補端午檔的空缺，但今年端午并未有好萊塢電影上映。
此外，國內(nèi)觀眾的口味也發(fā)生了變化。今年進口片唯有《速度與激情9》《哥斯拉大戰(zhàn)金剛》票房突破10億。《沙丘》和《007：無暇赴死》海外成績斐然，但國內(nèi)觀眾興趣缺缺，票房均不足5億。
進口片數(shù)量少，加上觀眾對已上映的好萊塢電影興致不高。2021年，國產(chǎn)電影成為中國電影市場的票房主力軍。其中主旋律和動畫兩大類型恢復最快。
談起2021年電影市場，主旋律必然是關(guān)鍵詞之一。喚起某種集體情緒，吸引觀眾走入影院，進而獲得優(yōu)秀的票房成績，走上這條路徑的“爆款”影片屢見不鮮。主旋律電影正切合近年來觀眾的情緒點。從《智取威虎山》起，到《戰(zhàn)狼2》《我和我的祖國》《八佰》，進入2021年之前，主旋律電影已經(jīng)屢創(chuàng)票房佳績。
此前已有積淀，今年又正值中國共產(chǎn)黨建黨100周年，主旋律電影率先恢復并迎來爆發(fā)期，是情理之中。據(jù)貓眼專業(yè)版，2021年共有10部主旋律電影破億，挑起2021年票房收入大梁。
經(jīng)過多年的發(fā)展，2021年主旋律商業(yè)電影已經(jīng)在類型和題材呈現(xiàn)多元化的特點。在類型上，《懸崖之上》是諜戰(zhàn)片，《長津湖》是戰(zhàn)爭片，《峰爆》是災難片；在選題上，《中國醫(yī)生》取材抗疫，《1921》講述歷史故事，《掃黑·決戰(zhàn)》聚焦掃黑反腐。這些創(chuàng)新與突破，讓主旋律電影脫離“說教”屬性，更容易被觀眾接受。
浙江大學國際影視發(fā)展研究院執(zhí)行院長范志忠在《商業(yè)語境下新主流電影創(chuàng)作的創(chuàng)新與突破》報告中，總結(jié)了近十年來主旋律商業(yè)片的新創(chuàng)作態(tài)勢。
其一為題材創(chuàng)新。主旋律商業(yè)電影采用多層次、多視角展現(xiàn)敘事，人物塑造上向小人物的個人化視角傾斜，并通過挖掘再現(xiàn)真實歷史拓展表現(xiàn)空間。
其二為審美創(chuàng)新。新一代創(chuàng)作者熟練使用類型話語和新電影技術(shù)，吸納香港導演進入創(chuàng)作，借鑒并超越好萊塢范式，拓展豐富了主旋律電影的審美。
其三為現(xiàn)代工業(yè)化制作。LED虛擬拍攝、拼盤電影等新制作方式，保證美感，也提高了制作效率。
主旋律疊加不同商業(yè)類型，輔以多種題材，既點燃情緒，又能契合觀影習慣?？梢灶A見，在之后很長一段時間內(nèi)，主旋律依然會領(lǐng)軍中國電影市場，多元化表達的探索也將繼續(xù)。
頭部電影公司已公布的片單中，博納有《長津湖之水門橋》《無名》和《海的盡頭是草原》，光線有《狙擊手》和《堅如磐石》，上影有傳記片《望道》。主旋律電影是否會為觀眾帶來新的驚喜，依然值得持續(xù)關(guān)注。
主旋律率先回歸，其中有判斷市場情緒的因素。而動畫電影恢復，則更多歸因于制作流程。
疫情期間，動畫電影制作進程雖然有所延緩，但是相比真人電影受到的影響相對較小。2020年，光線推出《姜子牙》率先獲得16億票房。2021年，疫情爆發(fā)以來的動畫項目也陸續(xù)釋放。盡管8月有疫情影響，動畫電影仍以每周1至2部的數(shù)量穩(wěn)定供給市場。
同時，動畫電影的吸金能力已經(jīng)基本恢復疫情前水平。貓眼研究院《2021暑期檔動畫電影洞察》指出，今年暑期檔動畫電影共產(chǎn)生15.3億票房，刨除超級爆款《哪吒之魔童降世》，與前三屆暑期檔動畫電影票房總量基本相同；其中占據(jù)大頭的親子動畫電影，票房上限穩(wěn)定在單日兩千萬左右，與2017年至2019年同期持平。
穩(wěn)，是后疫情時代動畫電影展現(xiàn)出的顯著特點。但2021年，動畫電影創(chuàng)作者們已經(jīng)開始在以下三方面有所動作，尋求突破。
其一，打造非低幼向動畫，覆蓋更多觀影人群。華強方特推出成人向動畫《俑之城》。追光動畫的《白蛇2：青蛇劫起》則在畫風和劇情上都進行了大膽嘗試，購票群體偏向青少年。
其二，擺脫對神話新編的依賴，尋找新題材。北京精彩的《雄獅少年》是借助舞獅文化，是現(xiàn)實主義題材原創(chuàng)作品。光線旗下彩條屋的《沖出地球》選擇科幻題材，也曾打出“中國動畫不只有神話”的宣傳語，但影片遺憾撤檔。
其三，持續(xù)打造動畫IP，布局全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展。曾參與出品《許愿神龍》的融創(chuàng)動畫布局七大動畫工作室，打造動畫電影的同時，也提出要發(fā)展以IP為核心的全產(chǎn)業(yè)鏈長線運營。
艾瑞咨詢在《2020年中國動漫產(chǎn)業(yè)研究報告》中指出，國內(nèi)泛二次元用戶規(guī)模有望在2020年突破4億。有《哪吒之魔童降世》珠玉在前，國產(chǎn)動畫電影依然有很大的想象空間。
影片供給不足，行業(yè)資金短缺，多元化是出路？
票房兩級分化，檔期冷熱不均，主旋律和動畫電影兩種類型統(tǒng)治市場，這些現(xiàn)象的背后，是整個行業(yè)影片供給不足的現(xiàn)狀。
2021金雞百花電影節(jié)開幕論壇上，博納影業(yè)CEO于冬算了一筆賬。如果要實現(xiàn)全年600億票房，平均單日票房要達到1.6億。但2021年有很長一段“閑檔期”，單日平均票房在3000多萬，且持續(xù)了30天以上?！斑@暴露了現(xiàn)在行業(yè)最大的問題，就是供給不足。”
供給不足背后，是整個行業(yè)資金短缺的困境。
2021年金雞百花電影節(jié)開幕論壇上，光線傳媒董事長王長田表示，整個行業(yè)的投資出現(xiàn)了嚴重的緊缺，社會資本對電影行業(yè)的投入出現(xiàn)“斷崖式的下滑”。清華大學《后疫情時代（2020-2021）中國電影投融資報告》顯示，從2021年初到2021年10月底，公開數(shù)據(jù)中，電影行業(yè)私募股權(quán)融資數(shù)量是28起，是從2013年以來最低的一次。
電影行業(yè)似乎也很難“留住”這些投資人。報告顯示，所有公開數(shù)據(jù)中有676家投資方參與投資358家電影企業(yè)，但大部分投資方只投資1次，僅有15家投資方投資了五家或以上的相關(guān)企業(yè)。
“十四五期間可能有50部重點題材的影片，這些影片至少需要幾百億的投資。如果電影行業(yè)沒有外來資金的投入，電影行業(yè)完全解決不了投資的問題，這個問題急需引起重視。”王長田在論壇上呼吁道。
何以紓解供給不足和資金短缺？答案或許在“多元化”。
一方面是中低成本影片的發(fā)行。各大電影節(jié)創(chuàng)投環(huán)節(jié)集中了電影行業(yè)的新生代力量，青年導演的電影項目普遍成本不高，但有巨大的潛力。青年導演邵藝輝的首部長片《愛情神話》就把中年愛情拍出了花兒，豆瓣評分高達8.3，上映不到一周，票房已經(jīng)突破1億。
另一方面則是多樣化類型的探索。2021年，在主旋律與動畫之外，家庭題材電影《你好，李煥英》《我的姐姐》、懸疑電影《古董局中局》《揚名立萬》《誤殺2》等也都收獲了不錯的票房成績。雖未能形成大規(guī)模集聚效應，但也為觀眾提供了一定的多元選擇。
不過，真正達到多元化，或許還有很長一段路要走。目前2022年已定檔影片中，中低成本的青春愛情電影占據(jù)半壁江山。
2021年，《你的婚禮》《我要我們在一起》《燃野少年的天空》《盛夏未來》《五個撲水的少年》等中小體量的青春愛情電影不在少數(shù)，但這些影片選擇了不同時段上映，并沒有產(chǎn)生同類電影“撞車”的現(xiàn)象。
這一點或?qū)⒃诿髂暧兴D(zhuǎn)變。2022年已經(jīng)出現(xiàn)青春愛情電影“扎堆”相關(guān)檔期上映的趨勢。目前，已有《十年一品溫如言》《好想去你的世界愛你》《不要忘記我愛你》《小心我會電到你》已定檔2月14日，《暗戀·橘生淮南》《我是真的討厭異地戀》已定檔5月20日，《念念相忘》定檔七夕。
2019年《流浪地球》大獲成功，掀起科幻電影的制作熱潮。不過，重工業(yè)的科幻電影制作難度高、所需成本高，疫情期間一些國產(chǎn)科幻電影制作進程延緩。例如，陳思誠的《外太空的莫扎特》、陸川的《749局》原定于2021年上映，但兩部影片并未如約而至。根據(jù)萬達和北文的財報，前者預計與2021年下半年完成，后者發(fā)行檔期待定。2022年是否又是一個“科幻年”，依然值得期待。
無論是青春愛情集中上映，還是科幻電影回歸市場，都意味著2022年電影市場的內(nèi)容將擺脫同質(zhì)化，向更加豐富多元的結(jié)構(gòu)進發(fā)。在疫情徹底得到控制之前，2022年仍存在不小的變數(shù)。明年的電影滿足觀眾的期待嗎？或許只能等待時間給出答案。
2021年電影行業(yè)已經(jīng)有了一定程度的恢復。盡管結(jié)構(gòu)失衡、內(nèi)容不夠豐富多元、且依然面臨資金短缺的隱憂，但生產(chǎn)和市場調(diào)節(jié)都需要時間，電影行業(yè)依舊需要觀眾的耐心和信心，從而恢復到疫情前水平甚至走向更高位。