文|娛樂資本論
刊前語
娛樂資本論自2014年創(chuàng)立至今，即將走過十年。十年間，我們曾陪伴文娛行業(yè)一路高歌，共享繁盛；也曾身處疫情寒冬，依然咬定青山，砥礪前行。2023年，文娛行業(yè)全面復蘇，娛樂資本論也在年初加入上海報業(yè)集團界面財聯(lián)社新媒體矩陣，迎來全新征程。十年既是淬煉，又是新生，我們特推出此本【拾光·新生】——娛樂資本論十周年特刊，邀請業(yè)內(nèi)大咖與我們共同講述文娛行業(yè)的拾光沉浮與未來新生。
作者｜尖椒
2023年，電影行業(yè)加速復蘇，分眾化趨勢、短視頻沖擊、工業(yè)化進步成為電影行業(yè)關(guān)注的主題。2023年，也是華誼選擇“斷臂”的一年。未來兩年內(nèi)，華誼將更加聚焦于影視主業(yè)，讓企業(yè)走回運營正軌，保證內(nèi)容和收益的穩(wěn)定性。
在觀眾代際變化、媒介形態(tài)變革的當下，華誼仍然保持著不竭的創(chuàng)作生命力，以對現(xiàn)實題材的持續(xù)關(guān)注和原創(chuàng)IP持久的生命力繼續(xù)為市場輸送好內(nèi)容。
讓經(jīng)典IP歷久彌新的同時，“年輕化”成為此次對話中王中磊經(jīng)常提到的關(guān)鍵詞，華誼不僅要擁抱年輕的受眾，與田羽生導演合作全新的“分手”系列，也想要吸納年輕的創(chuàng)作者，與手上有優(yōu)質(zhì)劇本的新導演達成合作，扶持電影行業(yè)的新生力量。
作為電影行業(yè)三十年起伏的親歷者，華誼一直走在行業(yè)變革的最前端。王中磊認為，過去十年，中國電影的票房水位已達預(yù)期，而未來十年，中國電影的目標仍然是構(gòu)建完善的產(chǎn)業(yè)鏈，讓行業(yè)可持續(xù)高質(zhì)量發(fā)展。
積蓄力量、排除障礙，華誼迎接新生
2024年，是華誼的而立之年。在這個關(guān)鍵節(jié)點到來之前，王中磊重新思考華誼未來的發(fā)展方向，將聚焦影視主業(yè)、讓企業(yè)回歸運營正軌作為主要目標。作為親歷影視行業(yè)多次起伏與變革的先行者，華誼如今面臨的問題與抉擇，也成為當下電影行業(yè)面臨挑戰(zhàn)的一個縮影。
娛樂資本論：您怎么概括華誼兄弟的2023年？ 王中磊：對我來說，華誼的2023年主要還是圍繞兩件事。第一個是創(chuàng)作，市場在經(jīng)歷了過去三年后已經(jīng)開始恢復，我們在影視內(nèi)容端方面還是下了很大精力。第二個是解決華誼面臨的一些問題。這些問題可能是行業(yè)都會面臨的，只是華誼是比較有代表性的企業(yè)。我們最早上市，經(jīng)歷了20年左右的市場化、產(chǎn)業(yè)化，感受過這個行業(yè)的紅利期，也起到過抬頭兵的作用。我們用了幾十年的時間，做完了歐美電影產(chǎn)業(yè)100年的事，有很多優(yōu)秀的東西留下來，也積淀了很多需要解決的問題。
具體來說，我們還是要讓企業(yè)走回運營的正軌，在符合企業(yè)未來規(guī)劃的同時，去除原來做的很多非影視行業(yè)的一些投資。直接點來說，可能要做一些“斷臂”的事情，縮減一定的市場規(guī)模，保證正常的運營流動性、內(nèi)容穩(wěn)定性和收益穩(wěn)定性。
目前的問題有主動和被動兩個原因。從2018年開始，行業(yè)經(jīng)歷了比較大的政策調(diào)整，包括后來又有疫情影響。到了2023年，我們需要去適應(yīng)新的變化。其次是國際金融形式、資本形式的改變，這些都是被動原因，但都要接受。主動的部分，回顧這幾年企業(yè)的戰(zhàn)略和決策，有一些問題考慮得不夠成熟?；谶@些情況，華誼在未來兩到三年都會更關(guān)注主業(yè)。2023年是華誼積蓄力量、排除障礙的一年。明年是華誼成立三十周年，三十而立。對于一家創(chuàng)業(yè)的影視企業(yè)來說，走過三十年很不容易，希望明年華誼可以成為一家更加成熟的企業(yè)。
娛樂資本論：過去疫情三年對華誼最大的影響和改變是什么？
王中磊：首先我覺得中國電影公司的生命力都是挺頑強的，還能存活下來。其次我覺得對我來說，更多的是有一個時間思考，比如2023年我們要做什么。這個事情比拍電影還難，需要不斷地去解決問題。所以2023年對華誼來說是很重要的一年，可能我們還沒有如愿做到那么輕盈，但我們也做了很多成功的推進。2024年是而立之年，希望華誼兄弟可以煥然一新。
電影分眾時代，華誼的變與不變
《前任4》上映后，王中磊發(fā)現(xiàn)電影分眾化趨勢愈發(fā)明顯，引發(fā)他對創(chuàng)作端變革的思考：既要與短視頻做出區(qū)隔，又要更新敘事方式，符合當下觀眾的觀影習慣變化。但不變的是，華誼始終關(guān)注現(xiàn)實題材、對創(chuàng)作保持著赤誠之心。
談及行業(yè)一直關(guān)注的電影工業(yè)化，王中磊認為，破局之法在于學生時代的科普教育，為電影工業(yè)儲備科學技術(shù)人才。他也希望未來科幻類型片的工業(yè)化發(fā)展可以反哺中小成本電影，共同助力電影科技進步。
娛樂資本論：您覺得跟十年前相比，電影受眾的喜好有什么變化嗎？這些變化如何影響創(chuàng)作端？王中磊：影視部分還是有規(guī)律可循，消費群體相對來說有比較集中的年齡段?，F(xiàn)在是以五年為一代，所以喜好的變化還是很大的。除了年齡、文化背景這方面，更多媒體和社交手段的產(chǎn)生對電影也會有影響。比如我們現(xiàn)在創(chuàng)作時會碰到一個問題，在如今短視頻高速發(fā)展的時代，以前電影劇情片講故事的方式需要發(fā)生變化，符合受眾觀影習慣的同時又要做好與短視頻的區(qū)隔。唯一不變的還是創(chuàng)作的真誠感，盡管你了解觀眾的變化趨勢，但如果僅僅跟隨趨勢很難成功，還是需要有一定的先進性和引領(lǐng)性。
過去幾年電影行業(yè)積累了大量影片，在今年有所爆發(fā)。有些電影在今年放映，反而積蓄了巨大的力量。比如《孤注一擲》，如果前兩年放，社會話題度反而沒有這么高。所以我覺得電影還是得有一定的時效性。第二個變化是電影觀眾的分眾化趨勢很明顯。以前電影產(chǎn)量和類型比較少，所以大家都在看一種電影，現(xiàn)在會有喜歡看科幻、喜劇、動作片的不同觀眾。如果跨越了不同的類型，電影的票房會比較好。娛樂資本論：您剛才提到短視頻，尤其是當下短視頻帶來觀眾觀看模式和消費心理的變化，針對這種變化，華誼應(yīng)該要做哪些調(diào)整和升級？王中磊：我覺得進電影院的觀眾和收看短視頻內(nèi)容為主的觀眾其實是兩類人群。重合的部分是通過短視頻了解時事、有閱讀消費習慣的人群，這類人群看電影的時候代入感比較強。但另一類人群，電影再去迎合，他們也沒有這個時間和消費習慣。華誼有豐富的行業(yè)資源，一方面需要去拍頭部的影片，不管是科幻片、戰(zhàn)爭片還是動作片，華誼都有責任要去做。另一方面華誼也需要拍現(xiàn)實主義題材的影片，這類影片我覺得包羅萬象，不見得都是苦的，也可以是喜劇題材、愛情題材。比如我們明年初要發(fā)的一部電影《屋頂足球》，是現(xiàn)實題材，但又很魔幻，它講普通人的故事，但是又特別陽光。第三個我覺得還是要關(guān)注未來科技與電影的結(jié)合。就像錢塘江大潮一樣，你知道潮水一定要來，來之前是很平靜的，你不知道它什么時候到，但是創(chuàng)作端、市場端都會因此發(fā)生變化，這是我會比較關(guān)注的事情。
娛樂資本論：談到科學技術(shù)，您覺得中國電影工業(yè)化在過去十年最大的突破是什么？王中磊：工業(yè)化這個話題很有意思，之前各種電影節(jié)和論壇上經(jīng)常談到。前段時間我們作為影視行業(yè)代表與全國政協(xié)副主席交流，他談到科技這個概念如果沒有在學生時代普及的話，之后的科技運用也會很難。在影視行業(yè)，其實我們大多數(shù)從業(yè)者不是科學家或科技人士，但國外有很多人本身是跨界在做電影，他們往往會跑出來一兩個在科技和影視創(chuàng)作中領(lǐng)先的人。比如盧卡斯在電影工業(yè)革命后找到了一種拍科幻片的方式，后來又有工業(yè)光魔開始做特效。另外他們大量研究宇宙論，因為他們從小就受到科普教育，對這方面有興趣。但目前中國電影在科技方面的發(fā)展，我個人覺得還是自發(fā)帶動的，比如郭帆導演拍的《流浪地球》就是一個非常突出的案例。
就我和行業(yè)其它幾位老板的交流看來，目前工業(yè)化程度高的電影制作還沒有解決時間性的問題，一部電影還是需要兩三年的時間。雖然大家對外都說要用科技提高工業(yè)化水平，但其實目前電影工業(yè)化部分的含量沒有那么大。一些特殊類型是需要的，但是其它類型更多還是在劇本創(chuàng)作的打磨上。
特殊類型的電影比如科幻電影，這部分硬仗已經(jīng)有年輕的導演開始打了，我覺得非常好。他們一旦解決了電影工業(yè)化的問題，其實可以反哺到我剛剛說的另一種類型，一些小成本的電影，這是一種降維打擊。比如我們今年正在籌劃的《犀?？癖荚诠臉谴蠼值囊雇怼?，里面有大量的特效，但又是一個很小巧的故事，成本不能過高，如果可以反哺到這種類型上，可能對整體的電影科技發(fā)展都有幫助。
娛樂資本論：那華誼在這個階段選擇的路徑是哪一條呢？王中磊：我覺得這兩條路都要走。硬仗的部分可能比較適合郭帆這樣的獨立制片公司，我們會參與這部分，但是我們也要有自己的路，中小成本的項目華誼也會有一定數(shù)量的儲備。
娛樂資本論：對華誼來說，在硬科技的部分，最需要解決的關(guān)鍵點是什么？王中磊：關(guān)鍵點是需要有科學家一樣的人才。其實不光是影視行業(yè)，很多大企業(yè)在研發(fā)方面的資金都不是很多，這個其實是有問題的。在和全國政協(xié)副主席交流的過程中，我們也提出，希望能協(xié)調(diào)一些國家類的科研機構(gòu)或者設(shè)立實驗室，給影視行業(yè)一些幫助。特別是去創(chuàng)作和拍攝一些偏低齡的電影，這對于科普會有很大的幫助，也會對之后科技發(fā)展與提高有所幫助。
娛樂資本論：《前任》《非誠勿擾》系列IP都超過十年，在您看來，這些IP能長時間保持活力的秘訣是什么？王中磊：我覺得還是情感鏈接到位。比如《前任》系列其實是一個有感而發(fā)的作品，創(chuàng)作團隊當時年齡大概不到30歲，正好處在情感從熱烈轉(zhuǎn)向成熟的轉(zhuǎn)折期。第一部電影獲得成功之后，我們就準備做成系列。背后的創(chuàng)作者也在成長，我們用十年時間拍成四部電影，更像是一個記錄的載體。到了《前任4》的時候我們發(fā)現(xiàn)和之前《前任1》有一個很大的區(qū)別，就是分眾化。很多到這個歲數(shù)的人能理解孟云在婚姻面前的躊躇，但是一些年輕觀眾還不能理解。
《非誠勿擾》是因為時間比較久了，距離第一部已經(jīng)16年，它是因為經(jīng)典而存在。一部電影中經(jīng)典的人物形象、對話、情節(jié)和音樂會讓你記住這部電影。我們一直希望拍第三部，但是很難讓年輕觀眾去看葛大爺談戀愛。所以這次《非誠勿擾3》是小剛導演一次致敬經(jīng)典的大膽實驗，它不是愛情片，但是它展示了一種未來的生活，當科技已經(jīng)融入生活之后我們該如何去面對愛這個詞。
最近我們也開始跟田羽生做一個新的分手系列。第一部叫做《分手清單》，是更年輕化的系列，我們還是想講好年輕人的故事，這是我們在愛情系列電影上的一些嘗試。
娛樂資本論：《分手》系列與之前《前任》系列的區(qū)別在哪？王中磊：前任系列還屬于英年早婚的階段，因為是記錄式的，他們現(xiàn)在還很難有新的選題。而分手系列我們希望更加年輕化一點，從女性角度去呈現(xiàn)現(xiàn)代年輕人的情感觀。在表現(xiàn)手法上也與前任系列做出區(qū)隔。在前任系列電影中，生活狀態(tài)是隱在背后的，好像這幫人每天都只在談戀愛，因為我們想純粹地呈現(xiàn)愛情這件事。而分手系列我們希望現(xiàn)實色彩多一點，包羅更多的東西。
擁抱創(chuàng)新，做行業(yè)革新的先行者
華誼一直是電影行業(yè)革新的領(lǐng)軍者。今年行業(yè)熱議的分線發(fā)行，華誼再次走在行業(yè)前列，嘗試跑出適合當下市場的發(fā)行模式。展望行業(yè)未來發(fā)展，王中磊認為，電影產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展仍然是未來十年的目標。
娛樂資本論：您在年初的內(nèi)部信中說華誼要擁抱創(chuàng)新、以變應(yīng)變。您覺得華誼在2023年最大的創(chuàng)新是什么？王中磊：我覺得是年輕化，這個很重要。不光是題材上的年輕化，也要擁抱年輕的創(chuàng)作人員?；仡櫸疫M入這個行業(yè)的時候，其實都是和年輕人合作，雖然他們現(xiàn)在成了大師，但我們是從他們的年輕時段開始合作，所以我現(xiàn)在特別想跟新涌現(xiàn)出來的年輕導演合作。
娛樂資本論：有什么機制可以保證華誼尋找或挖掘到年輕的導演呢？王中磊：我希望年輕導演可以帶著劇本敲我的門，先是劇本打動我，我再去扶持。而不是我找一群年輕導演，給你們每人一個題目，你們?nèi)憚”?。當年的陸川、田羽生、程耳、管虎，他們其實都是拿了一個劇本給我，說特想拍這個。當然也有一些年輕導演來找我，但是沒拍成功，我覺得很可惜，并不代表他不行。有時候我覺得這方面我也不夠主動，對于失敗了的年輕導演，其實可以二次關(guān)懷。往往有時候他們也會羞怯，會覺得沒有幫老板掙到錢，或者是拍得不夠好。所以我覺得未來跟這些年輕導演的合作，最好是你看好他，就扶持他兩三部，不斷地去拍。
娛樂資本論：您在今年的金雞論壇上提到華誼的下一部大片會分線發(fā)行，分線發(fā)行對未來電影市場會有哪些改變？王中磊：分線發(fā)行不是一個新鮮的東西，在疫情前，大家就一直在聊這個事。首先它是成熟市場存在的一種發(fā)行方式，是電影院和內(nèi)容供應(yīng)端進行鏈接的一種最好的方式?，F(xiàn)在中國是全球第一大放映市場，我們的電影院和銀幕數(shù)都是全球第一，但是我們每一年排播的電影才三百多部。相對應(yīng)的，美國市場每年可以放映500部，香港只有100多塊銀幕，但每年可以放映近500部。分線發(fā)行可以讓更多觀眾看到更多不同類型的電影，但實行難度也很大。每一次變革都要經(jīng)歷一個很難理解和接受的過程，我認為現(xiàn)在發(fā)行方和放映的電影院都不知道該如何做。以往統(tǒng)一發(fā)行是一個很簡單的事，哪一部電影想看指數(shù)高，就多排片。到重要檔期時，排片費高一點，影院躺著掙錢。但現(xiàn)在電影院的空座率太高了，因為現(xiàn)在電影院影片的雷同性，大家競爭的都是地理位置、服務(wù)這些硬件，而不是競爭軟件，所以電影院之間應(yīng)該有所區(qū)隔。
現(xiàn)在電影都是一個月的密鑰，有人聽到某部電影的時候已經(jīng)下了，因為在同一檔期可能另一部電影占了40%排片，它只占3%，但是分線發(fā)行后，它可能會有放映空間，可以一輪、二輪、三輪放映，不同輪次放映的時候大家的分賬比例和電影票價也可能發(fā)生變化。分線發(fā)行另外一個好處是供應(yīng)側(cè)更加豐富。像頭部電影公司，每年出品四五部電影，不是我們不想拍多，是拍多了沒有放映空間，每年只有那么幾個檔期。分線發(fā)行也能讓電影創(chuàng)作多元化，讓放映端的影院有所區(qū)隔，滿足不同年齡段的觀眾。比如對于四五十歲的觀眾，電影院沒有他們想看的電影類型，因為基本都是面向20-40歲觀眾的電影。在他們時間寬裕的上午時段，電影院也可以提供多元的服務(wù)。
娛樂資本論：華誼也有自己的院線，分線發(fā)行對院線最大的挑戰(zhàn)是什么？ 王中磊：主要還是管理上需要精細化，因為院線需要去和片方談判。另外，目前院線一半多規(guī)模都不大，其中還有一大半是各地國有發(fā)行放映公司改名為院線，這部分可能會受到一定影響。分線發(fā)行最大的動蕩可能是院線的并購，形成強有力的幾條院線跟片方談合作。分線發(fā)行的時候，發(fā)行公司需要面對四五十條院線去談判，這個不太現(xiàn)實。
電影行業(yè)每一次大的改革都是由一些頭部、有影響力的電影帶動的。比如中國電影分賬比例的調(diào)整目前還停留在《滿城盡帶黃金甲》時期的43：57，而且43%是最高點，只有中大型的電影片方可以拿到43%。我也希望分線發(fā)行能有一部特別大的影片能與院線談判，跑出來一種新的方式?，F(xiàn)在小的文藝片分線放映只是為了爭取一些放映空間，還沒有到真正的分線發(fā)行。
娛樂資本論：您還記得十年前您對電影行業(yè)的預(yù)期嗎？現(xiàn)在回看，您覺得當時哪些預(yù)期是合理的，哪些預(yù)期可能跟現(xiàn)實不太符？王中磊：我記得十年前電影產(chǎn)量比較低，票房數(shù)字也不是特別高，兩三億就快拿票房冠軍了，我當時對電影市場有較高的預(yù)期，單一市場也能出現(xiàn)票房高的電影?，F(xiàn)在我們的票房冠軍就是四五十億，這一點是達到預(yù)期的。
另外沒有達到預(yù)期的是產(chǎn)業(yè)鏈的部分，我們到現(xiàn)在還是過度依賴于影院回收。除了影院端的高速發(fā)展、優(yōu)秀影片的票房價值、整體市場的規(guī)模，電影作為一個產(chǎn)業(yè)，產(chǎn)業(yè)鏈跟價值化沒有被體現(xiàn)?；旧犀F(xiàn)在的電影都還是85%依賴票房，靠影院回收來做整個的財務(wù)報表。
產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展是未來十年我的新預(yù)期，不跑出來中國電影沒有發(fā)展。雖然華誼先跑，做線下樂園和文旅的結(jié)合，也造成我們阻力非常大。但不嘗試怎么往下做呢？另外IP衍生品，首先IP不夠強大，因為普及人群不夠多，IP的延續(xù)性也不夠強，IP和其他東西連結(jié)的這條產(chǎn)業(yè)鏈光靠電影公司的人來做成也是很難的事。未來電影產(chǎn)業(yè)鏈跑出來，才能讓電影這個行業(yè)高質(zhì)量可持續(xù)發(fā)展。