文|音樂先聲  丁茜雯

編輯|范志輝

11月上旬，停滯三年的音樂物語企劃《時(shí)之歌Project》發(fā)布一個(gè)名為《給所有知道時(shí)之歌的朋友們的一封公開信》的視頻，宣布即將重啟，并向大眾闡述這一曾出圈的里程碑式音樂物語IP的過往與現(xiàn)今。

不過，這個(gè)視頻卻被《時(shí)之歌Project》原主創(chuàng)班底堅(jiān)決抵制，并被大量泛二次元與古風(fēng)圈受眾、網(wǎng)絡(luò)唱見“罵”上熱搜，討伐之聲呈現(xiàn)一邊倒的態(tài)勢。其中，不乏喵醬、吾恩等B站頭部、知名音樂UP主。

那么，再次重啟的《時(shí)之歌Project》為什么會(huì)招來這么多惡評？音樂物語企劃這一舶來品是怎樣的發(fā)展模式，前景又如何？

《時(shí)之歌Project》被抵制始末

所謂“音樂物語”，最初于2010年代在日本興起，指的是用原創(chuàng)音樂與原創(chuàng)PV（MV在日本的稱呼）來敘述故事、人物，借此組成一個(gè)龐大的世界觀、可供“閱讀”的串聯(lián)故事。而回溯《時(shí)之歌Project》被抵制始末，版權(quán)及資金分割成為貫穿這一風(fēng)波的焦點(diǎn)。

2015年11月，由吾恩、喵醬等知名唱見組建的“泛音堂”團(tuán)隊(duì)正式作為出品方，推出《時(shí)之歌Project》音樂物語企劃，以音樂為載體，講述了“維爾哈倫大陸”一位平民少年無意間打開神秘之書后，掀起四個(gè)國家巨大風(fēng)波的故事。

這一音樂物語中涵蓋古風(fēng)、和風(fēng)、搖滾等多元曲風(fēng)，更有虛擬歌手洛天依、樂正綾等參與。僅在第一階段，《時(shí)之歌Project》便發(fā)布了五首世界觀歌曲、十余首人物角色劇情歌曲，開始受到關(guān)注。而所謂的“人物”，也是由唱見將自己的聲線、性格特點(diǎn)融入其中創(chuàng)建的個(gè)人OC（泛指個(gè)人原創(chuàng)漫畫角色），比如B站百萬UP主“喵醬”的OC便是《時(shí)之歌Project》中的“迷之少女”彌幽·格雷文。

巔峰時(shí)期，這個(gè)企劃的相關(guān)PV一經(jīng)上線便能夠占據(jù)B站熱門、音樂平臺榜單前列。像是2015年12月發(fā)布的第一首原創(chuàng)曲《末日派熱舞》便在短期內(nèi)突破B站百萬播放，后續(xù)發(fā)布的《歸一》《懸空》等也同樣如此。

隨著《時(shí)之歌Project》在泛二次元領(lǐng)域的爆紅，擁有著詞曲、OC等涉及企劃內(nèi)版權(quán)的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，在保留原有主創(chuàng)權(quán)利的基礎(chǔ)上，開始吸引資本的介入以支持繼續(xù)運(yùn)營，加速變現(xiàn)進(jìn)程。同一年，泛音堂、唐音工作室（從事游戲、動(dòng)漫配樂制作）等參與方于2016年合作成立有度文化，共同開發(fā)“物語音樂”IP打造企劃。

但好景不長，隨著吾恩因病暫退，這一企劃背后的團(tuán)隊(duì)也爆發(fā)了嚴(yán)重內(nèi)斗。

據(jù)原主創(chuàng)之一的唱見“丁丁Rajor”發(fā)文回憶，有度文化負(fù)責(zé)人王沖曾在吾恩病期揚(yáng)言“趕走恩白（主創(chuàng)成員吾恩、蒼白）”，并試圖將主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)所創(chuàng)作的所有內(nèi)容歸公司所有。而這起“孽緣”的終結(jié)，在于主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)發(fā)現(xiàn)當(dāng)初簽訂的合同其實(shí)是文字陷阱，“大家發(fā)現(xiàn)資方注入的千萬資金并沒有做到?？顚Ｓ?，而是被拿去做了其他的投資，繼而發(fā)現(xiàn)自己（《時(shí)之歌Project》主創(chuàng)）沒有公司股份”。

但在有度文化看來，所謂的主創(chuàng)則是“外包團(tuán)隊(duì)”與“合作藝人”，終止與原主創(chuàng)們的合作也是“續(xù)約協(xié)商失敗”。據(jù)公開信息顯示，“泛音堂”與“時(shí)之歌SONG TIME”的商標(biāo)、《時(shí)之歌Project》人物系列以及歌曲專輯等相關(guān)著作權(quán)，悉數(shù)為登記在有度文化名下的知識產(chǎn)權(quán)內(nèi)容。因此，即便原主創(chuàng)悉數(shù)離開，有度文化仍然握有《時(shí)之歌Project》的IP所有權(quán)。

然而，失去原有味道的《時(shí)之歌Project》卻并未能得到良好的后續(xù)發(fā)展，在唱見、受眾圈層的抵制以及資金鏈斷裂下，該企劃也最終在2020年后被有度文化擱置。此外，根據(jù)天眼查顯示，有度文化負(fù)責(zé)人王沖在今年10月也被列為被執(zhí)行人、增設(shè)限消令。這一情況，也被諸多粉絲普遍認(rèn)為是重啟《時(shí)之歌Project》的原因所在。

對此，丁丁RaJor也提到，今年8月，原主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)便收到了有度文化示好以及欲要轉(zhuǎn)移《時(shí)之歌Project》版權(quán)的消息，“因?yàn)镮P太久沒動(dòng)靜、資方開始問責(zé)了，他（王沖）可能會(huì)有法律風(fēng)險(xiǎn)”。

在此背景下，原本久別重逢后的情懷大戲，也就變成了一場群體抵制。

停擺三年為何還能“借尸還魂”？

頭部唱見、UP主的憤怒，也令“音樂物語企劃”或者說“物語音樂”模式再次回到了公眾視野。

據(jù)了解，物語音樂的起源與千禧年時(shí)期日本誕生的Vocaloid文化發(fā)展密不可分，不少P主（Producer）通過Vocaloid這一人聲合成軟件制作出合成音樂來塑造虛擬人設(shè)，比如初音未來、鏡音鈴等便都是最為熟知的角色。

而在2010年以后，越來越多的P主也開始有意識地將Vocaloid曲目作為自我創(chuàng)作的大型世界觀架構(gòu)的傳播基礎(chǔ)，吸引二次元受眾以音樂的方式來了解“物語”故事。

以《陽炎Project》為例，其最初便是由音樂人Jin在2011年于NICONICO發(fā)表的Vocaloid技術(shù)制作的音樂；2013年，該企劃中的第11話歌曲《文乃的幸福理論》更是在NICONICO平臺上創(chuàng)下新投稿4小時(shí)8分鐘突破百萬播放的紀(jì)錄，不僅成為傳說級的Vocaloid曲，也刷新陽炎系列新紀(jì)錄。此后，這一劇情以講述“目隱團(tuán)”成員的離奇夏日物語的企劃，也被改編為被熟知的動(dòng)漫《目隱都市的演繹者》。

而《東方Project》《陽炎Project》等現(xiàn)象級音樂物語IP，至今仍占據(jù)著日本音樂物語市場一半以上的市場份額，并歷經(jīng)十多年的發(fā)展長盛不衰。

但在國內(nèi)，音樂物語企劃實(shí)際上仍處于摸索起步階段。自2014年起，雖陸續(xù)有不少音樂物語企劃問世，但因缺乏故事吸引力、音樂質(zhì)量、資金等問題接連夭折，直至2015年《時(shí)之歌Project》開始運(yùn)營，才真正令國內(nèi)音樂物語市場有了一定生機(jī)。

僅在不到兩年的時(shí)間里，《時(shí)之歌Project》便在B站積累超過25萬粉絲，物語音樂曲目大量超過百萬播放，總點(diǎn)擊量累計(jì)超過千萬。即便主創(chuàng)退出、項(xiàng)目叫停，《時(shí)之歌Project》在停擺四年后仍舊有著大體量的關(guān)注度，微博超話迄今累計(jì)已有超過4.2億閱讀量，仍然是粉絲同人創(chuàng)作音樂、Cosplay等內(nèi)容的素材庫。

近幾年，雖然有《茶明拾貳律》《界限公約Project》等音樂物語企劃出現(xiàn)，但總體上，也未能達(dá)到《時(shí)之歌Project》一經(jīng)推出便引起大規(guī)模追捧、同人二創(chuàng)的火熱現(xiàn)象。

可以說，時(shí)至當(dāng)下，音樂物語在國內(nèi)即便仍有較為可觀的二次元消費(fèi)受眾，但仍舊是未能有超越《時(shí)之歌Project》的大型企劃來瓜分市場。也就不難理解，為何三年之后，這一企劃又被“借尸還魂”。

國創(chuàng)音樂物語企劃為什么不好做？

作為音樂IP，音樂物語企劃具有一定的靈活性，它可以在音樂的基礎(chǔ)上來衍生出插畫、漫畫、小說、游戲等內(nèi)容進(jìn)行可觀的變現(xiàn)方式。

據(jù)《2022中國二次元內(nèi)容行業(yè)白皮書》顯示，我國泛二次元用戶規(guī)模已達(dá)到4.9億人，預(yù)計(jì)在2026年將突破5.2億人，占據(jù)總?cè)丝谌种灰陨?。這一龐大的消費(fèi)群，也正是音樂物語IP的重合消費(fèi)群體。

在日本，音樂物語IP的商業(yè)化變現(xiàn)十分多樣且具有長期性，除了版權(quán)改編，最主要的方式則是依靠CD販?zhǔn)酆途€下演唱會(huì)。比如上海愛麗絲幻樂團(tuán)（《東方Project》主創(chuàng)）迄今已發(fā)行超過60張相關(guān)CD，且有大量線下見面會(huì)、演唱會(huì)舉辦。

此外，也有部分音樂人反其道而行之，以專輯作為音樂物語企劃的模式來創(chuàng)作，比如以作曲家Revo為中心的流行音樂組合Linked Horizon便汲取音樂物語的創(chuàng)作方式，并基于此為現(xiàn)象級動(dòng)漫《進(jìn)擊的巨人》創(chuàng)作了系列主題曲。

但這種變現(xiàn)玩法，在國內(nèi)則相對制約。由于以流媒體消費(fèi)為主，國內(nèi)單純依靠CD販賣行不通，線下演出成本高、收益低，也難以持續(xù)。

以《時(shí)之歌Project》為例，2018年也曾試水線下演出，更在上海靜安體育中心創(chuàng)下4分鐘售罄4000張門票的火爆場面，上座率達(dá)到99%。但這種融合舞臺劇、音樂劇等制作的非傳統(tǒng)演唱會(huì)，不管是布景、舞美、人力等方面都有著一定的高額成本支出，200萬的票房收入在主辦方看來并不理想。

相比之下，動(dòng)漫化、游戲化等授權(quán)則成了內(nèi)地音樂物語IP商業(yè)化的主流。像是《時(shí)之歌Project》在2018年與B站合作推出同名手游，開服首月便達(dá)到了注冊率超過55萬人、全平臺流水超2000萬元；同名動(dòng)態(tài)漫、動(dòng)漫也在B站共計(jì)超過千萬播放量。

值得注意的是，《時(shí)之歌Project》在2020年后停止作為音樂物語IP模式運(yùn)營后，持有版權(quán)的有度文化則開始推動(dòng)劇本殺、元宇宙、虛擬人等方面的試水。

根據(jù)天眼查顯示，有度文化負(fù)責(zé)人王沖在2021年成立了一家從事XR場景娛樂體驗(yàn)開發(fā)服務(wù)的新公司“有瞻科技”，并在今年8月份獲得了沉浸娛樂領(lǐng)域頭部數(shù)字化平臺小黑探的戰(zhàn)略投資，主攻劇本娛樂產(chǎn)業(yè)、場景互動(dòng)娛樂。據(jù)有瞻科技的披露，《時(shí)之歌Project》也成為后續(xù)IP內(nèi)容VR版本、劇本殺等孵化內(nèi)容中的一大原創(chuàng)IP。

依托故事性的世界觀、原創(chuàng)音樂、人物等作為早期元素架構(gòu)出來的音樂物語IP，對于投資方而言，無異于更高的性價(jià)比和成功率。

早在2015年，國創(chuàng)音樂物語企劃也在二次元受眾活躍時(shí)期陸續(xù)獲得關(guān)注。在歷經(jīng)三年沉淀后，《時(shí)之歌Project》所屬的有度文化于2018年獲得辰海資本、B站數(shù)百萬天使輪融資用于線下演出規(guī)劃；又在2020年4月在B站數(shù)千萬融資下進(jìn)入Pre-A輪，并在同年9月獲得睿成投資的股權(quán)融資。

同樣，能夠看到B站在音樂物語市場始終有著十分活躍的身影。作為泛二次元用戶的聚集平臺，音樂物語也是“專業(yè)對口”的消費(fèi)內(nèi)容，平臺也對《時(shí)之歌Project》有著高度扶持和介入，尤其看重內(nèi)容制作，迄今除了仍是有度文化和有瞻科技的股東。

但作為國創(chuàng)音樂物語企劃的標(biāo)桿，《時(shí)之歌Project》的游戲化與動(dòng)漫化并未收到消費(fèi)受眾的廣泛買賬。最為詬病的，便是人物形象和劇情的改動(dòng)、以及逐漸將音樂物語概念從IP開發(fā)中抽離出來，影響到了音樂物語IP的質(zhì)量問題。

身為這一企劃老粉的“喜不辭”便對音樂先聲表示，《時(shí)之歌Project》在后續(xù)的開發(fā)中逐漸失去了原有的意味，“這不僅僅是因?yàn)槲岫鬟@批元老的離開，讓物語中的人物失去了半個(gè)靈魂，也是因?yàn)橛卸任幕饘⒅匦霓D(zhuǎn)移到做手游，音樂物語企劃最重要的‘音樂’早早就被邊緣化了?！?/p>

據(jù)公開信息顯示，有度文化Pre-A輪資金80%用在了動(dòng)畫開發(fā)，更是入股動(dòng)畫制作方澧泉文化將《時(shí)之歌Project》外包制作，這也引起原有受眾不滿。2020年，原主創(chuàng)盡數(shù)離開后，《時(shí)之歌Project》發(fā)布的映像曲《鯨·尋》更因主要在呈現(xiàn)畫面而非用音樂講述故事，被受眾憤怒吐槽，“《時(shí)之歌Project》是一個(gè)音樂物語企劃，卻連最基礎(chǔ)的音樂都沒有了”。

站在受眾角度來看，亞文化內(nèi)容要想大眾化出圈，先通過游戲化、動(dòng)漫化等大眾化的宣發(fā)手段進(jìn)行IP引流，不失為短期內(nèi)引起注意的有效手段；而諸如線下聯(lián)名、主題餐飲、快閃合作、數(shù)字盲盒等，也同樣是可借鑒效仿的變現(xiàn)方式。

可以看到，國創(chuàng)音樂物語企劃仍面臨著亞文化屬性影響下的變現(xiàn)渠道受限，也更需要靈活驅(qū)動(dòng)發(fā)展模式來實(shí)現(xiàn)IP效應(yīng)。

結(jié)語

回過頭來看，音樂物語企劃從一開始便能夠吸引在此次元受眾中得到青睞，很大程度上是來自于用戶群體對于“偽世界”的好奇與向往。迄今為止，仍有不少粉絲在網(wǎng)絡(luò)中自詡為《時(shí)之歌Project》中某一國家的“子民”，繼續(xù)用自作同人音樂、小說、插畫幻想著那個(gè)世界未完結(jié)的故事。

但相應(yīng)的，當(dāng)一個(gè)音樂物語企劃的初衷不再是以“物語音樂”的內(nèi)核，且大肆更改早已被受眾接受的世界觀，就算是有資本重新攙扶起停擺的IP，崩塌的內(nèi)容也很難維持當(dāng)年的盛景了。